Rozhovor s Jitkou Ryšavou
O vaší cestě k šperkařství
Co vás přivedlo k práci šperkařky? Byla to vaše vášeň od dětství, nebo jste tuto cestu objevila později?
Už jako dítě jsem ráda kreslila a tvořila. Přitahovalo mě všechno lesklé – kamínky, mušličky, kousky skla. Byla jsem taková malá sběratelka pokladů. Až na střední umělecké škole v Turnově jsem si uvědomila, že právě šperk v sobě spojuje všechno, co mě vždy bavilo – výtvarné vyjádření, řemeslnou práci i možnost vkládat do tvorby emoce.
Jaké byly vaše první kroky v této profesi? Pamatujete si na svůj úplně první návrh?
Upřímně – na úplně první návrh si už přesně nevzpomínám. Moje cesta nebyla od začátku přímo šperkařská. Začínala jsem ve firmě Preciosa na pozici návrhářky skleněných figurek. Tehdy to byla hlavně práce s tvarem, barvou a detailem. Postupně – tak trochu shodou okolností – jsem se začala věnovat i návrhům skleněné bižuterie. Až později se moje práce přirozeně vyvinula směrem k návrhům šperků z drahých kovů. Byl to postupný proces, který mi dal pevné řemeslné základy i cit pro materiál.
Inspirace a proces návrhu
Jak probíhá postup prací, když navrhujete šperk inspirovaný živočichem, například motýlem?
Když navrhuji šperk inspirovaný živočichem, jako je například motýl, začínám pozorným pozorováním – vnímám tvary, struktury, barvy i pohyb. U motýla mě vždycky zaujme jeho křehkost v kontrastu s dokonalou symetrií a schopností maskování. Tyto vlastnosti se snažím promítnout do návrhu – například vyváženou kombinací kovu a kubické zirkonie. Důležité je šperk vizuálně i fyzicky odlehčit, aby nepůsobil těžkopádně. Právě u motivu motýla je lehkost a vzdušnost naprosto klíčová.
Vycházíte při návrhu z biologických studií, fotografií nebo vlastního pozorování?
Kombinuji vše. Používám odborné ilustrace i makrofotografie, ale ráda chodím i do botanické zahrady, nedávno jsem navštívila i motýlí dům v Liberci. Reálné pozorování přináší detaily, které si z fotografie nevšimnete.
Děláte si před zahájením návrhu nějakou rešerši? Co je třeba o daném živočichovi vědět, než se pustíte do práce?
Ano, vždy. Zjišťuji si i symboliku daného zvířete, jeho chování, prostředí, ve kterém žije. U některých šperků se snažím přenést nejen vizuální podobu, ale i význam – třeba motýl jako symbol transformace, svobody a nespoutanosti.
Kde obecně čerpáte inspiraci při navrhování šperků?
Příroda je pro mě hlavní zdroj, ale inspirují mě i architektura, historické šperky, textury textilu nebo dokonce hudba. Všechno, co ve mně vyvolá nějakou emoci, se může stát začátkem návrhu.
Jak probíhá cesta od prvního návrhu až po schválení šperku do sériové výroby? Kdo má v tomto procesu hlavní slovo?
V menším ateliéru rozhoduje hlavně autor a zpětná vazba od zákazníků. U větších značek je to týmová práce – návrhář, technolog, výrobní produkční a marketing. První návrh prochází několika korekcemi, dělají se prototypy, zvažuje se složitost výroby. Není to rychlý proces, ale je to fascinující.
Provádíte při vývoji šperků nějaké testování nebo máte skupinu lidí, která rozhoduje, zda šperk půjde do výroby?
Ano, testujeme nositelnost, pohodlí i odezvu zákazníků. Někdy si vytvoříme limitovanou edici a sledujeme zájem. Pokud je pozitivní, šperk se dostane do širší nabídky.
Jedinečnost šperku
Co všechno dělá šperk jedinečným? Je to design, zpracování, nebo třeba příběh za jeho vznikem?
Jedinečnost šperku vždy vzniká ze souhry několika faktorů. Především je to design – originální a promyšlený koncept, který dokáže zaujmout a vyvolat emoci. Ale design sám o sobě nestačí. Důležité je také precizní zpracování, pečlivost v detailech a kvalita použitých materiálů. Právě kombinace řemeslné dovednosti a volby správných surovin dodává šperku hodnotu a dlouhověkost.
Neméně podstatný je ale příběh, který se za šperkem skrývá. Může to být inspirace z přírody, vzpomínka, symbolika, nebo osobní zkušenost tvůrce. Příběh dává šperku „duši“ a umožňuje, aby se jeho nositel se šperkem osobně ztotožnil. Design bez myšlenky je jen forma; opravdový šperk je ten, který dokáže vyprávět svůj příběh a přenášet emoce.
Proto věřím, že skutečně jedinečný šperk je výsledkem harmonie mezi vizuální originalitou, mistrovskou technikou a autentickým příběhem. Součástí této tradice je i používání starobylých řemeslných postupů, například mačkání originálních kamenů sto let starou technikou, která dodává každému šperku jedinečný charakter a propojuje ho s historií a řemeslnou dovedností předků. Takové detaily nejen zvyšují hodnotu šperku, ale také vnášejí do tvorby kus časem prověřené krásy a tradice.
Kolik komponentů, například křišťálových kamínků, se vyrábí na míru pro jednotlivý šperk?
U výjimečných kolekcí se i kamínky nechávají brousit speciálně – velikost, tvar, barva. Může jít o desítky kousků, které vzniknou jen pro jednu kolekci. Je to náročné, ale výsledek stojí za to.
Jaký máte pocit, když vidíte svůj šperk ve výrobě a následně na zákaznících?
Je to silný moment. Šperk ožije až na těle – když vidíte, jak někomu sluší, jak ho nosí s hrdostí, cítíte, že vaše práce má smysl.
Osobní pohled
Máte nějaký šperkařský sen, který byste si chtěla splnit?
O tomhle jsem vlastně nikdy moc nepřemýšlela. Během své kariéry jsem měla štěstí tvořit spoustu krásných šperků pro různé známé osobnosti, včetně korunek a ocenění pro světové soutěže krásy. Každý takový projekt byl pro mě inspirací a radostí, takže konkrétní šperkařský sen si zatím nespecifikuji
Který z vašich návrhů považujete za nejvýznamnější a proč?
Za nejvýznamnější návrh nelze označit jeden konkrétní šperk. V každé kolekci se totiž objeví tzv. stěžejní design – výrazný prvek, který nese hlavní myšlenku a stává se vizuálním i emocionálním tahounem celé kolekce. Právě tyto šperky vnímám jako zásadní, protože nejlépe vystihují charakter celé tvorby a často také rezonují nejvíc s publikem.
Budoucnost a vize
Jak vidíte budoucnost šperkařství? Myslíte, že technologie, jako je 3D tisk nebo nové materiály, změní tento obor?
Rozhodně. 3D tisk nám umožňuje přesnost a tvarovou svobodu, kterou dříve nešlo dosáhnout. Ale osobně věřím, že tradiční ruční práce nezanikne – jen se bude kombinovat s novými technologiemi.
Máte ambici vytvořit šperk, který by měl kulturní nebo historický význam?
Ano. Myslím, že každý šperk, který má silný příběh a je vytvořený s úctou k řemeslu, má potenciál stát se časem součástí kulturního dědictví.
